¿Cuál es la diferencia entre los videojuegos 2D y 3D?

La animación y el diseño de videojuegos ha tenido una evolución cual Pokémon, pasando de ser un modesto Magikarp a convertirse en un imponente Gyarados: grande, sorprendente y con un gran cambio visual. Todo empezó con gráficos planos, simples y bidimensionales, pero ahora tenemos mundos tridimensionales llenos de profundidad, detalle y un realismo asombroso.

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¿Qué es la animación 2D?

La animación en 2 dimensiones, o animación bidimensional, es una técnica que da vida a dibujos en un espacio plano, usando solo alto y ancho. Es uno de los estilos más tradicionales y clásicos de animación, y se caracteriza mostrar una serie de imágenes o dibujos en rápida sucesión, lo que da la ilusión de movimiento. Antes, este trabajo se hacía a mano, pero hoy en día se usa software digital para facilitar el trabajo.

La animación 2D se utiliza para crear películas animadas, dibujos animados, videos de marketing, anuncios, materiales educativos y videojuegos. Algunos ejemplos de juegos conocidos hechos con animación 2D son Metal Slug 3 o Cuphead.

¿Qué es la animación 3D?

La animación en 3 dimensiones, o animación tridimensional, además del alto y el ancho de la animación 2D, también añade profundidad. Esto permite crear personajes, objetos y escenarios con volumen, haciendo que se vean más realistas y naturales. El 3D es completamente virtual, y para crear cualquier objeto es necesario utilizar un modelo digital.

La animación 3D comenzó a desarrollarse en la década de 1970 y se popularizó en los años 90 con películas como Toy Story (1995), que fue la primera película animada completamente en 3D. Actualmente se utiliza en cine y televisión, videojuegos, simulaciones, publicidad y efectos visuales.

Algunos ejemplos de juegos conocidos hechos con animación 3D son Super Smash Bros para Nintendo 3DS y Temple Run 2 para móvil.

¿Cuáles son las principales diferencias entre 2D y 3D?

La animación 2D y la 3D se diferencian principalmente en la forma de representar los objetos y personajes. Mientras en la animación 2D todo se crea en un plano con altura y anchura teniendo resultados planos y sin volumen, en la animación 3D sí hay profundidad, lo que permite crear escenas y personajes que se ven más realistas y completos, como si existieran en realidad.

En cuanto a cómo se hacen, la animación 2D se basa en dibujos, ya sea hechos a mano o con programas informáticos como Adobe Animate, Toon Boom Harmony o OpenToonz, y al poner un dibujo tras otro se crea la ilusión de movimiento. Mientras que la animación 3D usa modelos digitales en tres dimensiones que pueden moverse y girarse en cualquier dirección. Además, se usan técnicas más avanzadas, como esqueletos digitales (rigging) o captura de movimiento, para que los movimientos se vean más naturales con herramientas como Blender, Maya, 3ds Max o Cinema 4D.

El proceso de trabajo de la animación 2D requiere dibujar o diseñar cada escena y movimiento frame por frame, lo que requiere más esfuerzo con la mano de obra, y la animación 3D requiere de modelado, texturizado, rigging, animación y renderizado, aunque al principio pueda ser más complicado, luego se puede reutilizar modelos y animaciones.

Otra gran diferencia es el coste y tiempo que lleva hacer cada una. La animación 2D suele ser más barata y rápida de producir, porque no necesita tantos detalles ni tanta potencia de computación, mientras que la animación 3D es más cara y lleva más tiempo, pero los resultados son mucho más realistas y llamativos.

Ventajas y desventajas de la animación 2D

La animación 2D tiene varias ventajas. Es más barata de producir que la animación 3D, lo que la hace ideal para proyectos con poco presupuesto. Además, su estilo artístico es muy flexible y se puede personalizar fácilmente, permitiendo muchos diseños y expresiones creativas. También suele tardar menos en producirse al no necesitar procesos complicados como el modelado 3D o el renderizado. Y, como no son necesarios equipos muy potentes, hace que la creación de dibujos sea más fácil y accesible.

Pero también tiene algunas desventajas. Por ejemplo, los movimientos y efectos visuales no son tan realistas como en la animación 3D, lo que puede dar sensación de menos calidad en algunos casos. Además, el público de ahora está acostumbrado a los gráficos más avanzados de la animación 3D, y el 2D a veces puede no gustarles tanto o darles la sensación de estar anticuado. También es más difícil hacer objetos más complejos o perspectivas detalladas, ya que, al ser en dos dimensiones, no se puede representar bien la profundidad o el volumen.

Ventajas y desventajas de la animación 3D

La animación 3D se caracteriza por tener un gran realismo y profundidad en los personajes y escenarios, haciendo imágenes que son muy cercanas a la realidad. Sus animaciones son más suaves y detalladas, al poder trabajar con modelos tridimensionales con mucha precisión. Además, no solo se queda en los videojuegos, también se usa en el cine, la publicidad e incluso la medicina, donde se utiliza para simulaciones y visualizaciones complejas. Otra ventaja es que permite recrear movimientos y efectos físicos de manera muy realista.

Sin embargo, la animación 3D también tiene algunas desventajas. Es más cara y tarda más en producirse en comparación con otras técnicas. Además, los equipos de trabajo que se necesitan para el modelado, la animación y el renderizado son tan grandes y especializados, que puede aumentar mucho los costes de producción, haciendo que no sea accesible para todo el mundo, ni todos los estudios de realización.

Formación en Animación

Si te interesa el mundo de la animación, puedes formarte en diferentes áreas según lo que más te guste o lo que tengas pensado para tu futuro.

Para la animación 2D, puedes aprender a usar programas como Adobe Animate, Toon Boom Harmony o Krita. También es útil hacer cursos de dibujo, storyboard y animación frame por frame, además estudiar colorimetría es fundamental para comprender el poder del color a través de los significados y las combinaciones como los colores complementarios, análogos o las triadas de color.

Y para la animación 3D, puedes trabajar con programas como Blender o Autodesk Maya, modelando y texturizando personajes y escenarios. Algo importantísimo es estudiar cómo se da estructura a los personajes (rigging), aprender iluminación y simulación de física para que los objetos, los personajes y sus movimientos se vean realistas.

La animación, ya sea en 2D o 3D, es un arte y ha transformado la forma en que contamos historias y creamos entretenimiento. La elección entre una u otra dependerá del tipo de proyecto, el presupuesto y el estilo visual que se quiera tener.

Mientras que la animación 2D tiene un encanto clásico y una producción más accesible, la animación 3D es más realista y tiene una profundidad que deja bocas abiertas. En los dos casos hay que tener talento, dedicación y una formación especializada, pero lo más importante es que abren un mundo de posibilidades creativas y profesionales. Te inclines por el estilo tradicional y artístico del 2D o por la innovación y el realismo del 3D, lo cierto es que la animación seguirá evolucionando con nuevas técnicas y aplicaciones.

Existen muchas opciones para formarte, en Master.D tenemos cursos especializados tanto en animación 2D como en animación 3D. Estudiar con nosotros te permitirá aprender a tu ritmo, con tus horarios y condiciones; compaginar con trabajo o incluso otros estudios. Y, por supuesto, prepararte para la salida al mundo laboral con una base de conocimientos amplia y sólida.

Todo depende de tus intereses y metas. Si te gusta el estilo artístico y tradicional, mira nuestro curso de animación 2D  . Pero si prefieres algo más futurista con tecnología avanzada y crear mundos más realistas, aquí tienes nuestro curso de animación 3D  . Las dos opciones tienen su encanto y tienen muchas salidas laborales en campos como el cine, los videojuegos, la publicidad y más.